РобертУоллэйс

Последнее        обращение  Леонардо  к скульптуре   —   концептуально блестящая, поразительно мощная разработка, что видно по сохранившимся наброскам (хотя ни одна деталь этой скульптуры никогда не была ни отлита, ни высечена в камне), — относится приблизительно к 1511 году, когда мастер приближался к шестидесятилетнему возрасту. В это время Джан Джакомо Тривульцио, миланский кондотьер, принятый на службу французами, попросил Леонардо сделать надгробный памятник — конную статую на резном постаменте-склепе, где, очевидно, тело Тривульцио должно было покоиться после смерти. Почти через тридцать лет после работы над «Конем» Сфорца Леонардо решил заново
использовать возможность поставить коня на дыбы. И хотя ранние рисунки, несомненно, были у него под рукой, он с характерной для него неуспокоенностью на достигнутом решил сделать новую серию набросков. Его идеал с тех пор изменился: он больше не думал о лошади и всаднике как об отдельных объектах, создаваемых независимо друг от друга и позже объединяемых. Теперь он представлял себе эту композицию как динамическое целое. Все линии в эскизах статуи Тривульцио, в основном сделанных чернилами и черным мелком (материал, часто используемый им в поздний период), показывают, что акцент перенесен на вес и объем, тени положены не слева направо диагональными штрихами, но следуют естественным контурам объекта, в меловых вариантах они растушеваны пальцами. Рисунок пьедестала заполнен классическими деталями (колонны, фриз, карнизы, архитрав), но все они настолько переосмыслены Леонардо, что представляют собой, или должны были бы представлять, по существу произведения искусства Высокого Возрождения.